Sem sutiã: mamilos femininos ocupam lugar de destaque na história da moda — 2023

A questão dos sutiãs bloqueados tem sido controversa. Os tweets abundam daqueles que gostam de quarentena sem sutiã, lutando para imaginar um retorno a um mundo totalmente vestido e parcialmente sem arame. Surgiu uma leve erupção de artigos baseados em afirmações científicas contestadas, questionando se períodos prolongados de sutura levarão à flacidez dos seios (resposta curta: não, a única preocupação real é para aquelas com seios mais cheios, cujos sutiãs oferecem suporte significativo e ajudam a aliviar o recuo dor). Em outros lugares, as estatísticas apontam para alguns comportamentos de consumidor fascinantes - e contrários. As vendas de lingerie estão disparando: variedades rendadas e atrevidas tiveram um salto significativo, enquanto as vendas do estilo de copo macio da Calvin Klein na Selfridges aumentaram 70% . Para quem não está usando esse tempo para estocar roupas íntimas, a questão dos sutiãs, ou sutiã, é também uma questão de mamilos. Além de levantar e segurar os seios no lugar, e geralmente moldar a silhueta, um sutiã também tende a esconder os mamilos (a menos que seja feito de um tecido muito fino ou fino). Ficar sem é aceitar que as aréolas podem ser parcialmente visíveis. Isso não deveria ser um grande negócio, mas às vezes, por uma série de razões antigas e de gênero, ainda é. Oito anos depois de Lina Esco liderar o movimento Free the Nipple, o seio nu de uma mulher ainda é censurado no Instagram - um óbvio duplo padrão que apenas destaca a abordagem binária e desatualizada da plataforma em relação ao gênero.Propaganda
Muito dessa controvérsia é resultado dos vários significados carregados conferidos aos seios ao longo da história. Sejam maternos e vivificantes, cheios de potencial erótico ou sujeitos a uma objetificação altamente desconfortável, eles nunca foram uma parte do corpo particularmente neutra. Um olhar superficial nas representações do mamilo na cultura popular conta uma história conflitante de maternidade e sexualidade, com uma gama eclética de referências: retratos renascentistas da Madona e do Menino; pinturas da aristocracia francesa do século 18, mamilos aparecendo acima de decotes enfeitados; imagens de modelos de passarela envoltos em tecido translúcido; As sessões de fotos altamente sexualizadas de Ellen Von Unwerth. Voltemos por um momento aos vestidos do século 18. Em muitos pontos ao longo desta história complicada, o mamilo formou um elemento escolhido conscientemente de uma roupa - para fins decorativos e políticos. Émilie du Châtelet, nascida em 1706, foi uma filósofa e matemática natural que agora é lembrada - de forma um tanto frustrante - por seu papel como amante de Voltaire. Ela também era conhecida contemporaneamente por sua propensão para vestidos decotados que revelavam seus mamilos, que ela pintava para acentuar a aparência - a mesma atenção que daríamos aos nossos olhos ou bochechas hoje. Ela também não era uma anomalia. A moda de corpetes justos que colocavam os seios em balanço em uma posição onde o mamilo pudesse ser visível provou ser popular. Em uma época em que os seios nem sempre tinham as conotações imediatamente erotizadas que têm hoje, eles formaram uma possibilidade intrigante como acessório. Às vezes, o efeito desejado era óbvio. Pauline Bonaparte, irmã de Napoleão, nasceu em 1780 e gostava de escândalos. Não só ela supostamente encomendou uma taça de ouro no formato de seu seio - uma forma verdadeiramente artesanal de exibicionismo - mas também pintou seus mamilos e dizem que se deleitou com as respostas de outras pessoas a seus vestidos transparentes.PropagandaAvance vários séculos e o mamilo assumiu outro significado. Os protestos no concurso de Miss América em 1968, desde então, entraram no reino do mítico, marcando o momento em que a queima de sutiãs tornou-se associada ao movimento feminista. No entanto, este é um clichê cansado, e não uma história precisa. Embora os manifestantes de fora do evento tenham jogado itens que viram como um símbolo da opressão feminina - incluindo sutiãs, maquiagem e salto alto - em uma 'lata de lixo da liberdade', eles nunca foram incendiados como frequentemente alegado. A década de 1960 estimulou uma rejeição aos sutiãs dentro do movimento de libertação das mulheres, no entanto, devido ao seu desconforto e associação desconfortável com a restrição patriarcal. Nesse contexto, um mamilo vislumbrado por baixo da roupa pode ser lido como uma recusa feroz do decoro. Para outros, tornou-se um novo tipo de declaração de moda. Os ideais hippies dos anos 60 e as silhuetas soltas dos anos 70 (para não mencionar a febre da discoteca) abraçavam o sem sutiã, sugerindo um glamour alegre e desfeito que era resumido por nomes como Jane Birkin, Bianca Jagger e Marisa Berenson.

