A última carta do seu amante compreende a tarefa do beijo — 2023
Cortesia da Netflix. Augustine Frizzell conhece intimamente o poder das cartas românticas. O diretor de Da Netflix A última carta do seu amante conheceu seu agora marido, o cineasta David Lowery ( A Ghost Story , The Green Knight), em 2001, quando eles namoraram brevemente antes de seguirem seus caminhos separados. Oito anos depois, os dois se reconectaram para jantar. Havia algo lá, mas ele estava baseado em Los Angeles, e ela em Dallas - então eles escreveram. Ele me enviou um e-mail e, naturalmente, eu tive que responder, Frizzell disse à revista Cambra por telefone antes do lançamento do filme em 23 de julho. Eu escrevi de volta e ele escreveu de volta e então continuamos aquela correspondência. E então começamos a fazer mixtapes - em CDs na época - queimávamos e depois mandávamos junto com os pacotes. Incluímos cartas. Eu estava muito apaixonada por ele e muito nervosa que, se nos conhecêssemos pessoalmente, ele poderia apenas dizer, 'Oh, eu pensei que éramos apenas como bons amigos, desculpe.' Acho que a razão pela qual fomos capazes de nos desenvolver uma relação tão íntima de longe eram as cartas, e a capacidade de expressar nossas emoções e falar sobre coisas que, de outra forma, não poderíamos falar.Propaganda
Essa energia não pode comer, não dormir, não posso esperar para tocar em você, está em plena exibição em seu último filme, adaptado por Nick Payne e Esta Spalding do romance de Jojo Moyes de 2010 do mesmo. nome, A última carta do seu amante ocorre em cronogramas paralelos. O primeiro rastreia o romance cruzado entre a socialite Jennifer Stirling (Shailene Woodley) e Anthony O’Hare (Callum Turner), um jornalista enviado para entrevistar seu indiferente marido Lawrence (Joe Alwyn, que realmente fez carreira interpretando vilões) durante o verão na Riviera Francesa. O segundo arco narrativo nos remete ao século 21, quando a jornalista Ellie (Felicity Jones), ela mesma se recuperando de um rompimento ruim, descobre as cartas entre Jennifer e Anthony e se consome em rastreá-las com a ajuda da arquivista Rory. (Nabhaan Rizwan). (Você provavelmente pode adivinhar aonde isso vai.) Por fim, as duas histórias se chocam em um clímax previsível, mas, em última análise, satisfatório.
Cortesia da Netflix. Confissão: Eu sabia que esse filme seria para mim, independentemente de ser bom ou não, antes de vê-lo. Qualquer coisa que combine o glamour da época e o tesão descarado com um surto de amnésia repentina - me inscreva! Jogue um jornalista comendo um croissant com raiva, por despeito em um prazo, como Ellie faz antes de ser autorizada a entrar na sala de arquivo, e eu sou sua para o resto da vida. Mas o beijo foi uma surpresa muito bem-vinda. A última carta do seu amante tem excelente
ZX-GROD
se beijando. Há beijos em um parque, beijos em um clube, beijos em um quarto de casacos, beijos em apartamentos, beijos em um trem - e vários quase-beijos, que para ser sincero são os mais sexy de todos.Propaganda
Quando estávamos filmando, havia uma piada constante, disse ela. Cada vez que havia outro beijo, eu dizia, ‘Nos outdoors, vai ser tipo, O mais beijo de qualquer filme!’ Então, eu definitivamente tinha isso em mente. É a coisa mais romântica, beijar. Como minha colega Kathleen Newman-Bremang apontou no passado, beijar é um elemento crucial elemento ausente em muitos programas de TV recentes e filmes, que muitas vezes identificam sexo com sensualidade. Em vez disso, Frizzell queria retratar o desejo - o que acontece quando duas pessoas querem algo tanto que dói. Para ser claro, ainda há algumas cenas de sexo neste filme. Mas eles são passageiros e têm muito menos significado do que os momentos mais silenciosos que os precedem. Em um mundo onde as pessoas estão se voltando para Netflix para substitutos da pornografia softcore , a energia sexual reprimida é uma arma potente quando utilizada corretamente. Há uma coisa que acontece quando você está com alguém pela primeira vez e se apaixona por essa pessoa - pelo menos era para mim, disse Frizzell. David e eu éramos nojentos para todos que estavam ao nosso redor. Eu não conseguia estar perto o suficiente dele com frequência suficiente. Eu só precisava estar fisicamente ali e precisava tocá-lo. E foi tipo, vocês são dois ímãs e são atraídos juntos. Isso é o que eu queria que o filme parecesse: aquele sentimento de que você conheceu a pessoa por quem você está tão atraído que você não pode se mudar. Jeff Kravitz / FilmMagic. A carreira de Frizzell até agora tem se concentrado em tocar nos espaços cinzentos entre as gravadoras. Sua estreia na direção de longa-metragem, Never Goin ’Back , mostrou os meandros confusos e obscenos de uma amizade entre duas adolescentes - antes de se tornar popular. Seu próximo show foi a estréia cheia de pau de Euforia . Nesse contexto, um drama romântico de livro como A última carta do seu amante pareceria um projeto atípico, mais convencional.PropagandaMas ainda há algo distinto e surpreendente sobre este filme, mesmo que o enredo vá exatamente onde você pensa que irá. Frizzell traz peso cinematográfico - lindas fotos saturadas e brilhos à luz de velas - para um gênero que geralmente é descartado como calorias vazias. Você vê alguns dos melhores filmes de todos os tempos, você tem A Casa Branca e Um caso para lembrar - não temos mais isso no cinema, disse Frizzell. Olhamos para trás, para esses filmes como clássicos, e não os rebaixamos como apenas ‘filmes femininos’. É interessante como isso mudou. Acho que não é uma coisa ruim termos encontrado outras maneiras de enquadrar a história de uma mulher. Mas, por outro lado, não acho que haja nada de errado em buscar o amor, ou em querer e desfrutar do amor, seja na vida ou no cinema. Ainda assim, estou curioso para saber se Frizzell sente que precisa justificar seu desejo de assumir um projeto que parece menos abertamente inclinado a subverter suposições sobre as mulheres. Como diretora, ela se sente obrigada a fazer filmes com comentários ou mensagens sociais fortes? Ela pode apenas fazer um filme sobre romance e beijos, sem enfatizar uma mensagem feminista subjacente? Acho que tem a ver tanto com a necessidade desses filmes existirem quanto com a ausência de pessoas que os façam sobre mulheres, então, quando temos oportunidade, tendemos a aproveitá-la, disse ela. Ainda estamos lutando pela igualdade em muitas áreas, e esses tipos de filmes iluminam essa luta. Também tem a ver com ser levado a sério como cineasta. Algo como A última carta é mais emocional do que intelectual, e nós, mulheres, tivemos que justificar nossas emoções por muitos anos, muitas vezes negando-as para ser levadas a sério 'no nível do homem', especialmente no local de trabalho. Tornar algo mais intelectual é uma forma de dizer que temos mais a oferecer do que apenas nossas emoções, o que é verdade! No entanto, acho que as duas coisas podem existir e, em um cenário ideal, elas funcionam juntas.
Essa energia não pode comer, não dormir, não posso esperar para tocar em você, está em plena exibição em seu último filme, adaptado por Nick Payne e Esta Spalding do romance de Jojo Moyes de 2010 do mesmo. nome, A última carta do seu amante ocorre em cronogramas paralelos. O primeiro rastreia o romance cruzado entre a socialite Jennifer Stirling (Shailene Woodley) e Anthony O’Hare (Callum Turner), um jornalista enviado para entrevistar seu indiferente marido Lawrence (Joe Alwyn, que realmente fez carreira interpretando vilões) durante o verão na Riviera Francesa. O segundo arco narrativo nos remete ao século 21, quando a jornalista Ellie (Felicity Jones), ela mesma se recuperando de um rompimento ruim, descobre as cartas entre Jennifer e Anthony e se consome em rastreá-las com a ajuda da arquivista Rory. (Nabhaan Rizwan). (Você provavelmente pode adivinhar aonde isso vai.) Por fim, as duas histórias se chocam em um clímax previsível, mas, em última análise, satisfatório.
Cortesia da Netflix. Confissão: Eu sabia que esse filme seria para mim, independentemente de ser bom ou não, antes de vê-lo. Qualquer coisa que combine o glamour da época e o tesão descarado com um surto de amnésia repentina - me inscreva! Jogue um jornalista comendo um croissant com raiva, por despeito em um prazo, como Ellie faz antes de ser autorizada a entrar na sala de arquivo, e eu sou sua para o resto da vida. Mas o beijo foi uma surpresa muito bem-vinda. A última carta do seu amante tem excelente
ZX-GROD
se beijando. Há beijos em um parque, beijos em um clube, beijos em um quarto de casacos, beijos em apartamentos, beijos em um trem - e vários quase-beijos, que para ser sincero são os mais sexy de todos.Propaganda
Quando estávamos filmando, havia uma piada constante, disse ela. Cada vez que havia outro beijo, eu dizia, ‘Nos outdoors, vai ser tipo, O mais beijo de qualquer filme!’ Então, eu definitivamente tinha isso em mente. É a coisa mais romântica, beijar. Como minha colega Kathleen Newman-Bremang apontou no passado, beijar é um elemento crucial elemento ausente em muitos programas de TV recentes e filmes, que muitas vezes identificam sexo com sensualidade. Em vez disso, Frizzell queria retratar o desejo - o que acontece quando duas pessoas querem algo tanto que dói. Para ser claro, ainda há algumas cenas de sexo neste filme. Mas eles são passageiros e têm muito menos significado do que os momentos mais silenciosos que os precedem. Em um mundo onde as pessoas estão se voltando para Netflix para substitutos da pornografia softcore , a energia sexual reprimida é uma arma potente quando utilizada corretamente. Há uma coisa que acontece quando você está com alguém pela primeira vez e se apaixona por essa pessoa - pelo menos era para mim, disse Frizzell. David e eu éramos nojentos para todos que estavam ao nosso redor. Eu não conseguia estar perto o suficiente dele com frequência suficiente. Eu só precisava estar fisicamente ali e precisava tocá-lo. E foi tipo, vocês são dois ímãs e são atraídos juntos. Isso é o que eu queria que o filme parecesse: aquele sentimento de que você conheceu a pessoa por quem você está tão atraído que você não pode se mudar. Jeff Kravitz / FilmMagic. A carreira de Frizzell até agora tem se concentrado em tocar nos espaços cinzentos entre as gravadoras. Sua estreia na direção de longa-metragem, Never Goin ’Back , mostrou os meandros confusos e obscenos de uma amizade entre duas adolescentes - antes de se tornar popular. Seu próximo show foi a estréia cheia de pau de Euforia . Nesse contexto, um drama romântico de livro como A última carta do seu amante pareceria um projeto atípico, mais convencional.PropagandaMas ainda há algo distinto e surpreendente sobre este filme, mesmo que o enredo vá exatamente onde você pensa que irá. Frizzell traz peso cinematográfico - lindas fotos saturadas e brilhos à luz de velas - para um gênero que geralmente é descartado como calorias vazias. Você vê alguns dos melhores filmes de todos os tempos, você tem A Casa Branca e Um caso para lembrar - não temos mais isso no cinema, disse Frizzell. Olhamos para trás, para esses filmes como clássicos, e não os rebaixamos como apenas ‘filmes femininos’. É interessante como isso mudou. Acho que não é uma coisa ruim termos encontrado outras maneiras de enquadrar a história de uma mulher. Mas, por outro lado, não acho que haja nada de errado em buscar o amor, ou em querer e desfrutar do amor, seja na vida ou no cinema. Ainda assim, estou curioso para saber se Frizzell sente que precisa justificar seu desejo de assumir um projeto que parece menos abertamente inclinado a subverter suposições sobre as mulheres. Como diretora, ela se sente obrigada a fazer filmes com comentários ou mensagens sociais fortes? Ela pode apenas fazer um filme sobre romance e beijos, sem enfatizar uma mensagem feminista subjacente? Acho que tem a ver tanto com a necessidade desses filmes existirem quanto com a ausência de pessoas que os façam sobre mulheres, então, quando temos oportunidade, tendemos a aproveitá-la, disse ela. Ainda estamos lutando pela igualdade em muitas áreas, e esses tipos de filmes iluminam essa luta. Também tem a ver com ser levado a sério como cineasta. Algo como A última carta é mais emocional do que intelectual, e nós, mulheres, tivemos que justificar nossas emoções por muitos anos, muitas vezes negando-as para ser levadas a sério 'no nível do homem', especialmente no local de trabalho. Tornar algo mais intelectual é uma forma de dizer que temos mais a oferecer do que apenas nossas emoções, o que é verdade! No entanto, acho que as duas coisas podem existir e, em um cenário ideal, elas funcionam juntas.