Os alunos criaram capas falsas do New Yorker sobre a pandemia - e elas eram tão boas que se tornaram virais

Uma mulher mascarada faz uma pausa para se posicionar entre dois mundos: os confins da sala Zoom de sua vida virtual no ano passado e o reino físico real de um futuro pós-pandêmico. Enquanto seus colegas de classe cruzam o teclado de um laptop, o momento emocional ressoa, uma fração de segundo congelada na arte.

Sua criadora, Lauren Van Stone, uma estudante universitária de Nova York originalmente de Connecticut, apresentou o trabalho para criar empatia com qualquer outra pessoa que esteja aprendendo virtual. Senti-me inspirada a ilustrar uma peça que enfocava a tentativa de reabertura de escolas, diz ela, e os sentimentos confusos que muitos alunos inevitavelmente terão ao reingressar na sociedade.

Van Stone criou a arte para sua aula de ilustração do terceiro ano ministrada neste semestre por Tomer Hanuka na Escola de Artes Visuais de Nova York. Hanuka pediu a seus alunos que criassem trabalhos que superassem a pandemia no estilo de uma capa de revista New Yorker - e ficou tão impressionado com as peças acabadas que compartilhou algumas delas na semana passada no Twitter.



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Logo, o mundo virtual foi tão movido pela arte dos alunos quanto Hanuka. Dentro de alguns dias, o primeiro tweet no segmento viral de 17 obras atraiu mais de 130.000 curtidas e mais de 30.000 retuítes. Quase 60.000 gostaram do comovente de Dou Hong imagem de duas figuras em um banco de parque: uma é de uma mulher, a outra um esboço cheio de nomes de vítimas cobiçosas. Como a conta do Twitter Boony Boon Coloque isso: o que é incrível em vê-los como um coletivo é que você vê a complexidade do efeito cobiçado - alguns são esperançosos, alguns ruminam sobre nosso lugar no meio ambiente, alguns se concentram no lynchianismo de tudo e alguns são dolorosos. Eles são pessoais, mas totalmente universais.

Hanuka, um ilustrador veterano que contribuiu com capas para o New Yorker, ficou chocado com a resposta do público: É uma sensação estranha, vê-lo se expandir, os números subindo rapidamente - está fora de controle.

Ele havia meramente procurado dar às obras dos alunos alguma exposição além da sala de aula. Mas o momento não poderia ter sido melhor: como milhões de americanos são vacinados diariamente em meio a debates culturais sobre a evolução do protocolo social e médico, a arte reflete o ano do qual estamos emergindo - e onde esperamos estar em breve.

Com o semestre quase terminado, Hanuka disse que deu a seus alunos a tarefa de capa falsa porque ele estava tentando mandá-los embora em um estado de espírito positivo. Todo o semestre foi ensinado virtualmente e seus alunos se adaptaram bem, embora muito do ensino seja apenas comunicação humana, e parte disso está faltando.

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A tarefa era analisar os mecanismos de narração de histórias em capas clássicas da New Yorker e criar ideias originais usando parte desse vocabulário visual. É sobre observar um detalhe aparentemente mundano que, pela forma como é apresentado, ilumina uma história maior, diz Hanuka, um ex-aluno da SVA que recentemente voltou para Nova York de Tel Aviv. Suas verdadeiras capas do New Yorker que ilustram seu ponto inclui o do ano passado Soprado para longe e Um refrão de agradecimento. (Os logotipos de capa falsa dos alunos foram alterados após seus tweets para que as obras de arte não fossem confundidas com capas reais de Nova York.)

Para o projeto de três semanas, os alunos mudaram de esboços para desenhos mais apertados para a arte final. Quando eles concluíram a tarefa, Hanuka disse que o poder absoluto das ideias que os alunos apresentaram e a variedade de perspectivas criaram, de alguma forma, um ensaio visual arredondado e acessível.

Zoe Stengel, de Long Island, inicialmente relutou em criar outro trabalho relacionado ao cobiçado depois do ano passado, mas o fato de nos concentrarmos no hoje e no amanhã valeu a pena. Dela imagem retrata um enxame de ciclistas correndo pela Sétima Avenida - um evento quase diário que aparentemente não é tão conhecido quanto eu pensava, ela diz, observando: Eu ainda não sei para que eles pedalam.

Amy Young, que é originalmente de Vancouver, British Columbia, criou uma capa poderosa mostrando um família ao redor da mesa com a falecida matriarca desaparecida, seu marido vivo e sua foto na parede banhados pelo tom lavanda da perda. Ao lado da esperança flutuante da vacinação, diz ela, está a dor, a tristeza e talvez até a amargura vivida por aqueles cujos entes queridos já faleceram. Eu queria mostrar essa dualidade de emoções na minha capa, e como elas podem encontrar a coexistência em uma família.

Penny Xiaoyi Peng, que é originalmente de Pequim, prestou um elevador translúcido contendo Adesivos de distanciamento social: Eu sonho com um futuro onde as pessoas não tenham que seguir os sinais, [que] irão desaparecer gradualmente com o passar do tempo, mas continuo lembrando as pessoas de valorizarem suas conexões umas com as outras.

E Katrina Catacutan, de Baltimore, desenhou uma reunião com seu outro significativo, em uma casa repleta de sua coleção de plantas pandêmicas que evoluíram para incluir a propagação de cactos e vários vegetais.

Assim que seus trabalhos foram postados no Twitter, os alunos ficaram surpresos com a resposta apaixonada. Isso realmente me mostrou o quão poderosa a arte é, na forma como pode conectar inúmeras pessoas de todo o mundo por meio de um sentimento ou imagem compartilhada, diz Jane McIlvaine, de Nova York, que descreveu um gato observando seu dono, antes fechado, sair de casa . Especialmente depois de uma pandemia que cortou a conexão de tantas pessoas.

Quanto ao professor, ele não está apenas impressionado com o resultado, mas também com a forma como seus jovens artistas perseveraram academicamente durante a pandemia. Alguns deles têm empregos diurnos e alguns estão afastados de suas famílias há um ano. No entanto, Hanuka diz, eles tiveram a largura de banda emocional para se reunir por quatro horas por semana - e essa é apenas a minha aula - para discutir as opções de cores e composições com toda a gravidade e foco que esses tópicos exigem.

Eles foram solicitados a encontrar lógica no caos - dar sentido a isso, por meio da beleza. Eles praticavam seu ofício rigorosamente e apareceram. E eles entregaram.

Esta história foi atualizada.

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